圖畫展覽會 Pictures at an Exhibition
1873年， 與穆索爾斯基有深交的急進(jìn)派建筑家維克多·哈特曼（Victor Hartman, 1842-1873）去世，交往四年之久的密友的故去，似乎給穆索爾斯基很大的打擊。
同年于圣彼得堡的美術(shù)學(xué)校舉行了哈特曼的繪畫遺作展覽會，這一展覽會成為穆索爾斯基寫作這一首組曲的動機(jī)。鋼琴組曲《圖畫展覽會》Pictures at an Exhibition ，不僅是穆索爾斯基的代表性器樂作品，而且是十九世紀(jì)俄國最有獨(dú)創(chuàng)性的樂曲之一。樂曲是由與“圖畫”有關(guān)的十首小品，以及有間奏功用的“漫步”主題組合而成。其配合之佳，表現(xiàn)了穆索爾斯基所獨(dú)有的大膽的創(chuàng)造性，因此，這一首樂曲時至今日仍然很受歡迎。穆索爾斯基說：“在這個‘漫步’中可以看到我自己的影子。”因此一般將這段理解為表現(xiàn)穆索爾斯基在畫展中漫步瀏覽的情景，同時又以此將這十段音樂串聯(lián)為統(tǒng)一的藝術(shù)整體。這種表現(xiàn)方式對后來的法國印象派有很大的影響。
這一作品的出版是在作者逝世后五年（1886年）在里姆斯基-柯薩科夫的努力下才得以完成的。很多作曲家對于這一鋼琴組曲的管弦樂編曲有濃厚的興趣，但是現(xiàn)在一般只演奏拉威爾改編的管弦樂曲。
《漫步主題》Promenade 為降B大調(diào)，5/4+6/4拍，適度的快板。樂曲中有俄羅斯的鄉(xiāng)土味，十分愉快，較為飽滿。
第一幅畫《侏儒》Gnomus 。這是“一個小侏儒邁著畸形的雙腿笨拙地走路”（斯塔索夫語）。他身材矮小，八字腳外拐，十分丑陋。音樂緊張而怪誕，充滿震撼力的大鼓刻劃出侏儒的艱難步履和絕望、復(fù)雜的內(nèi)心世界。樂曲降G大調(diào)，3/4拍，生動活潑地。由一個奇詭的音調(diào)開始，緊接著出現(xiàn)的不規(guī)則的切分節(jié)奏，再現(xiàn)了侏儒一瘸一拐的丑陋表演。但是音樂沒有絲毫詼諧的氣氛，色彩是陰郁的，甚至是充滿了悲劇的情緒。中段的半音變化的音調(diào)，似乎是飽嘗辛酸與侮辱的侏儒所發(fā)出的哀訴和悲嘆，后來更增強(qiáng)為悲痛的號哭式的音調(diào)。
《漫步主題》2nd Promenade 第二次出現(xiàn)，降A(chǔ)大調(diào)，6/4拍，中板，輕松而細(xì)致地。主題在低音區(qū)由左手彈奏，情緒安詳而平和。作曲家在沉思中漫步走向下一幅畫。
第二幅畫《古堡》Il Vecchio Castello 。中世紀(jì)的古城堡前，一個游吟詩人在夜幕中唱著他那純樸憂傷而又動人的歌。升g小調(diào)，6/8拍，極富歌唱性又含有悲痛的行板。穆索爾斯基的音樂根據(jù)畫面的提示，表現(xiàn)想像中的中世紀(jì)生活，寫成了一首古樸傷感情調(diào)的抒情曲。樂曲開始在持續(xù)音的上方有一引子，似乎是游吟詩人自彈自唱的情景，音調(diào)親切流暢，又委婉動聽，它多次與主要旋律交替反復(fù)地出現(xiàn)。主要旋律采用帶有“異國情調(diào)”的自然小調(diào)寫成，這是一支哀傷的歌調(diào)。展開段落的情緒逐漸變得激動起來，游吟詩人滿懷熱情地頌贊著古老傳奇故事中的英雄人物，音調(diào)是激昂的，但又帶有某種神秘色彩。這段音樂經(jīng)過主題的充分展開后，回到肅穆氣氛中結(jié)束。
作為樂曲過渡的《漫步主題》3rd Promenade B大調(diào)，4/4拍，不過分的中庸速度，沉重地。這次出現(xiàn)的“漫步”主題結(jié)構(gòu)縮短了，并略漸慢速度，沒有結(jié)束就直接進(jìn)入第三段。
第三幅畫《杜伊勒里花園》Tuileries 。穆索爾斯基為此曲加的副標(biāo)題是“孩子們游戲后的爭吵”。這是巴黎一所王宮的花園，孩子們在花園里游戲著，吵鬧著。音樂生動地再現(xiàn)了孩子們相互追逐、盡情玩耍的情景。穆索爾斯基采用連音與跳音交錯的手法，將孩子們頑皮、淘氣的性格刻畫得格外鮮明。
第四幅畫《牛群》Byd?o 。升g小調(diào)，2/4拍，保持中庸的速度，沉重地。關(guān)于這段音樂的形象，斯塔索夫最初提出的解釋是表現(xiàn)牛車的形象，這一解釋在長時間內(nèi)比較流行，但據(jù)有關(guān)資料說明，穆索爾斯基本人并不同意這種說法，他在一次給斯塔索夫的一封信中明確說明，“這段音樂并沒有描寫牛車”。按照其所定標(biāo)題波蘭文原意應(yīng)該是指“牛群”。哈特曼原畫是一幅農(nóng)村景物畫，在鄉(xiāng)村小路上，一群慵懶的波蘭牛拉著車蹣跚地行進(jìn)。這一段音樂從兩小節(jié)的序奏開始，在低音區(qū)緩慢而沉重的和弦中，就使我們感受到牛群緩慢行進(jìn)的形象。悠長的旋律象一首深情傾訴人民苦難的俄羅斯民歌，在蒼涼而陰郁的音調(diào)之中，卻使人感到蘊(yùn)藏著一股不屈不撓的意志力量，它在不斷前進(jìn)中越來越強(qiáng)烈地發(fā)揮出來。這段音樂以力度的變化表現(xiàn)了牛群以穩(wěn)重的步伐頑強(qiáng)地向前邁進(jìn)，迎面向我們走來，又逐漸遠(yuǎn)去的情景。
《漫步主題》4th Promenade 的第四次出現(xiàn)具有全新的形象，具轉(zhuǎn)折作用。d小調(diào)，4/4拍，安靜地。
第五幅畫《未出殼雞雛的芭蕾舞》Ballet of the Unhatched Chicks 。F大調(diào)，2/4拍，活潑而輕巧地。哈特曼為一出新編的舞劇《特里而比》創(chuàng)作了一幅別致的舞蹈服裝設(shè)計圖，畫的是劇中角色之一的在蛋殼中未孵化的雛雞的形象。根據(jù)這幅畫，穆索爾斯基創(chuàng)作了一段極為有趣的描寫性音樂，在鋼琴伴奏下，可愛的小雛雞跳起了滑稽可笑的舞蹈，加上裝飾音樂的輕巧、活潑的音調(diào)。維妙維肖地刻劃出雛雞嘰嘰喳喳亂叫，活蹦亂跳的形態(tài)。我們從中不僅可以聽到雛雞的叫聲，還可以聽到它奮力地啄食蛋殼，力圖破殼而出的聲音。
第六幅畫《兩個猶太人》Samuel Goldenberg und Schmuÿle 。1868年哈特曼在一次旅行寫生中，畫了一幅速寫，其中表現(xiàn)了肥胖而滿足的富猶太人和瘦弱可憐的窮猶太人的對比形象。穆索爾斯基的音樂采用了強(qiáng)烈的對比手法，突出表現(xiàn)了富猶太人和窮猶太人音樂形象的鮮明對比。首先出現(xiàn)了咄咄逼人氣勢的主題，這是表現(xiàn)專橫而傲慢的富猶太人的形象。接著作為在高音區(qū)出現(xiàn)了窮猶太人的形象，是以顫抖的、柔弱的音調(diào)來表現(xiàn)的。這段音樂是組曲中最著名的段落之一，在藝術(shù)手法上，穆索爾斯基所創(chuàng)用的兩個調(diào)性上的對比復(fù)調(diào)手法所達(dá)到的前所未有的音樂效果，為音樂理論家們所稱道。
第七幅畫《里莫日市場》Limoges, le Marché 。穆索爾斯基為此曲加的副標(biāo)題是“驚人新聞”。降E大調(diào)，4/4拍，始終詼諧活潑的小快板。原畫描繪了法國中部的小城市里莫日集市上人來人往、熙熙攘攘的熱鬧景象，占據(jù)畫面中心的幾個女販正在交頭接耳地相互傳播著街頭巷尾聽來的“驚人新聞”。穆索爾斯基用在中音區(qū)貫穿始終、連續(xù)不斷的頓音，同時又在左右手旋律聲部此起彼伏、紛雜交錯的出現(xiàn)，從而形象地烘托出集市上紛亂嘈雜的效果。
第八幅畫《墓穴》Catacombae 。b小調(diào)，3/4拍，廣板。這里的墓穴是指巴黎市郊遺存的古羅馬時代的古墓遺跡，在中世紀(jì)曾作為安葬基督教徒的睇下陵墓。原畫描繪了哈特曼與建筑家、向?qū)У热嗽谀寡ㄖ袇⒂^的情景。沉重的、葬禮似的低音和威嚴(yán)的和弦有時陰森，有時又有著教堂合唱般的效果，渲染地下墓穴陰森可怕的景象。接下來的“漫步主題”，副標(biāo)題為“用冥界的語言跟鬼魂的對話”Cum Mortuis in Lingua Mortua ，b小調(diào)，3/4拍，哀怨地不過分的行板。由于這里出現(xiàn)了哈特曼的自畫像，穆索爾斯基由此更引起對朋友的思念，他在這一段的原告上還注了一段說明：“亡友哈特曼的靈魂領(lǐng)我到鬼魂面前，向鬼魂呼吁?！边@部分描寫了與死人的對話，在一片茫然、單調(diào)、動搖不定的背景上，出現(xiàn)了“漫步”主題，但它已經(jīng)變得憂郁了。在結(jié)尾中安靜而透出一線光明。
第九幅畫是《雞腳上的小屋》Baba-Yaga 。副標(biāo)題為“雅加婆婆”，C大調(diào)，2/4拍，有力而粗暴的快板。這是哈特曼為座鐘裝飾而創(chuàng)作的一件工藝美術(shù)作品。在形狀奇妙的雞腳上矗立著俄羅斯民間傳說中的雅加婆婆的小屋，小屋的正面就是鐘面。雅加婆婆是俄羅斯民間傳說中為人們熟知的老藥婆形象。她在民間傳說中被描繪的形象是：披頭散發(fā)、蓬頭垢面，披著羊皮襖，后面拖著一根細(xì)長的尾巴，經(jīng)常在黑夜里騎著掃帚柄在天空中飛行。穆索爾斯基發(fā)揮音樂表現(xiàn)的特長，著力刻畫雅加婆婆的形象。一開始的引子就是雅加婆婆在天空中飛行的形象，音樂充滿了奇特的神話色彩，激烈的跳躍式音調(diào)，效果粗厲而怪誕，從中似乎可以聽到雅加婆婆在飛行時發(fā)出的尖銳呼嘯聲、怪叫聲與狂風(fēng)吹折樹枝的劈啪聲。接著在C大調(diào)上出現(xiàn)的舞蹈性主題，表現(xiàn)了雅加婆婆與一群妖魔們手舞足蹈地盡情狂舞的丑態(tài)。
第十幅畫《基輔大門》The Bogatyr Gates 。這是十首小品中最為精彩的一曲，風(fēng)格壯嚴(yán)肅穆，威風(fēng)堂堂，是一首歌頌俄羅斯民族英雄的頌歌。E大調(diào)，4/4拍，莊嚴(yán)雄偉的快板。此曲是根據(jù)已決定在基輔建造的城市大門設(shè)計圖所得的靈感而作的。由穩(wěn)重的主題開始，逐漸增強(qiáng)之后，突然變成了平靜的帶有俄羅斯東正教圣詠風(fēng)格的旋律。莊嚴(yán)、肅穆的四聲部合唱，有如一首人們悼念為國捐軀的英雄們的亡靈而唱的安魂曲。然后先前的主題再度強(qiáng)有力地出現(xiàn)，八度音程的上下移動在此增添了輝煌的色彩，生動地刻劃了人民歡慶節(jié)日，歡迎英雄們凱旋歸來的群眾性場面。教堂的鐘聲大作，聲震云霄。周圍的人群歡呼雀躍，如海似潮，英雄們由凱旋門下列隊而行，英姿勃勃。在嘹亮的鐘聲中，可以聽到我們熟悉的“漫步”主題。最后，基本主題以擴(kuò)大一倍的節(jié)奏再現(xiàn)，鋼琴奏出了交響樂隊般豐富的音響，在壯麗輝煌中全曲結(jié)束。
00:00 / 00:00
查看完整曲譜 >
微信
微博
QQ
QQ空間
評論共0條評論
精彩評論