Eric Clapton鋼琴譜合集

中文名：埃里克·克萊普頓 原名：Eric Patrick Clapton 生日：1945年3月30日 星座：雙魚座 國(guó)籍：英國(guó) 出生地：英格蘭薩里郡里普利 職業(yè)：吉他手、歌手和作曲家 音樂(lè)類型：布魯斯搖滾、布魯斯、迷幻搖滾、搖滾樂(lè) 活躍年代：1962至今 樂(lè)器：歌唱、吉他、鋼琴 簡(jiǎn)介：埃里克·帕特里克·克萊普頓，CBE（Eric Patrick Clapton），英國(guó)吉他手、歌手和作曲家。他曾經(jīng)獲得過(guò)19座格萊美獎(jiǎng)，是20世紀(jì)最成功的音樂(lè)家之一，也是史上唯一一位曾三度入主搖滾名人堂的搖滾傳奇人物。同時(shí)他也是有史以來(lái)最偉大的吉他手之一，2003年在滾石雜志評(píng)選的一百大吉他手位列第四，在Gibson史上最偉大五十名吉他手評(píng)選中同樣位列第四。他是不列顛帝國(guó)勛章獲得者。雖然克萊普頓的曲風(fēng)多變，但是他的大部分作品還是基于布魯斯風(fēng)格。他是一個(gè)音樂(lè)的改革者，他的主要貢獻(xiàn)包括布魯斯搖滾（在“約翰·梅奧爾和布魯斯破壞者樂(lè)隊(duì)”期間）以及迷幻搖滾（在“奶油樂(lè)隊(duì)”期間）。他還成功地從Delta布魯斯（代表作“我和約翰先生”）音樂(lè)風(fēng)格轉(zhuǎn)向流行音樂(lè)（代表作“改變世界”）和雷鬼樂(lè)（代表作“我射殺警長(zhǎng)”）。 從藝歷程：早期經(jīng)歷 埃里克·克萊普頓出生于英格蘭薩里的里普利，是年僅16歲的帕特里夏·莫利·克萊普頓和24歲的加拿大士兵愛(ài)德華·瓦特·弗賴爾的私生子。弗賴爾在小克萊普頓出生前就上了戰(zhàn)場(chǎng)，之后回到了加拿大。 克萊普頓由他的祖母羅斯和她的第二個(gè)丈夫杰克一起撫養(yǎng)，并相信他們就是他的父母，并且認(rèn)為他的親生母親是他的姐姐（所以他姓克萊普頓）。幾年以后，他的母親和另一個(gè)加拿大士兵結(jié)婚了，搬到了加拿大，將埃里克留給了他的祖父母。在克萊普頓9歲的時(shí)候，他發(fā)現(xiàn)了自己身世的秘密，毫無(wú)疑問(wèn)，這是他人生的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。 克萊普頓長(zhǎng)大了，變得安靜，害羞，孤獨(dú)，用他自己的話來(lái)說(shuō)是一個(gè)“令人討厭的孩子”（nasty kid）。 他的瑟比頓的一所中學(xué)就讀。他的第一份工作是郵遞員。在13歲生日的時(shí)候，他收到了一份禮物－一把鋼弦吉他。他努力地跟著卡帶機(jī)練習(xí)，然而他發(fā)現(xiàn)演奏這件樂(lè)器是如此困難，以致他幾乎放棄。在中學(xué)畢業(yè)后，他于1962年在金斯頓藝術(shù)學(xué)院（金斯頓大學(xué)的前身）學(xué)習(xí)了藝術(shù)基礎(chǔ)課程。一年后，他并沒(méi)有堅(jiān)持完成學(xué)業(yè)，而離開(kāi)學(xué)校。在那個(gè)時(shí)期，他開(kāi)始在泰晤士河邊的金斯頓區(qū)、里士滿區(qū)等地區(qū)進(jìn)行街頭表演。17歲時(shí)克萊普頓加入了他的第一支樂(lè)隊(duì)“公雞樂(lè)隊(duì)”（The Roosters），這是一支英國(guó)早期的R&B樂(lè)隊(duì)，他在那里從1963年的1月一直呆到8月。同年10月，他和“凱西·瓊斯和工程師樂(lè)隊(duì)”（Casey Jones and the Engineers）一起做了7場(chǎng)表演。 新兵樂(lè)隊(duì) 克萊普頓于1963年加入了“新兵樂(lè)隊(duì)”（The Yardbirds），這是一支受布魯斯影響的搖滾樂(lè)隊(duì)，他在那里一直呆到1965年3月。在芝加哥布魯斯以及布魯斯吉他手巴迪·蓋伊、弗雷德·金和B.B.金影響下，克萊普頓形成了自己的獨(dú)特的演奏風(fēng)格，并很快成為英國(guó)音樂(lè)圈經(jīng)常談?wù)摰募种?。?lè)隊(duì)最初為一些唱片演奏布魯斯音樂(lè)，名氣越來(lái)越大后，取代了滾石樂(lè)隊(duì)，成為倫敦里士滿區(qū)的Crawdaddy俱樂(lè)部常駐樂(lè)隊(duì)。他們和美國(guó)藍(lán)調(diào)樂(lè)手索尼·博伊·威廉森一起在英格蘭巡回演出，并在1963年12月錄制了一張唱片，但是該唱片一直延遲到1965年才正式發(fā)行。1965年，克萊普頓離開(kāi)了樂(lè)隊(duì)，他在新兵樂(lè)隊(duì)獲得了第一個(gè)成功，當(dāng)時(shí)代表作是：“為了你的愛(ài)”（For Your Love）。 克萊普頓繼續(xù)在布魯斯音樂(lè)上探索，但是他對(duì)新兵樂(lè)隊(duì)轉(zhuǎn)向流行音樂(lè)發(fā)展有所不滿，部分原因是因?yàn)椤盀榱四愕膼?ài)”是由流行歌曲作者格蘭姆·古爾德曼創(chuàng)作的?？巳R普頓向樂(lè)隊(duì)推薦吉他手吉米·佩奇（Jimmy Page ）接替他的位置，但是當(dāng)時(shí)的佩奇不愿意放棄他的獨(dú)立音樂(lè)人的發(fā)展前景，因此他推薦了杰夫·貝克（Jeff Beck），后來(lái)佩奇也加入了該樂(lè)隊(duì)。當(dāng)杰夫和佩奇加入樂(lè)隊(duì)后，和克萊普頓的三重奏總是不和諧。因此克萊普頓選擇了離開(kāi)。 破壞者樂(lè)隊(duì) 離開(kāi)新兵樂(lè)隊(duì)后，克萊普頓于1965年4月加入了約翰·梅奧爾和布魯斯破壞者樂(lè)隊(duì)（John Mayall & the Bluesbreakers）。他在夜總會(huì)的火爆演出和影響巨大的唱片《布魯斯破壞者》（Blues Breakers）使他成為舉世聞名的布魯斯吉他手。 奶油樂(lè)隊(duì) 1966年中期，克萊普頓離開(kāi)布魯斯破壞者樂(lè)隊(duì)，他的繼任是彼得·格林。之后，他創(chuàng)建了奶油樂(lè)隊(duì)（Cream），該樂(lè)隊(duì)是最早的超級(jí)搖滾樂(lè)團(tuán)之一。當(dāng)時(shí)的成員有杰克·布魯斯（Jack Bruce）和金格·貝克。在建立該樂(lè)隊(duì)之前，克萊普頓在美國(guó)還屬于無(wú)名之輩。他在“為了你的愛(ài)”登上美國(guó)流行音樂(lè)榜前十名之前離開(kāi)了新兵樂(lè)隊(duì)。在奶油樂(lè)隊(duì)時(shí)期，除了繼續(xù)擔(dān)任吉他手的角色，他開(kāi)始向歌手和歌曲作者方向發(fā)展，以布魯斯音樂(lè)為主，他的大部分作品的歌詞作者是佩特·布朗（Pete Brown）。奶油樂(lè)隊(duì)于1966年7月29日在曼切斯特舉行了第一次小規(guī)模公演，之后在首次在“溫莎爵士和布魯斯音樂(lè)節(jié)”正式登臺(tái)演出。奶油樂(lè)隊(duì)在原來(lái)的搖滾上加以變化和革新，他們高水平的現(xiàn)場(chǎng)演出掀起了全場(chǎng)觀眾的激情。 1967年初，隨著吉米·亨德里克斯的到來(lái)，克萊普頓在英國(guó)第一吉他手的地位受到了挑戰(zhàn)。亨德里克斯參加了奶油樂(lè)隊(duì)1966年10月1日在威斯敏斯特大學(xué)舉行的一場(chǎng)演出。雖然克萊普頓仍然被認(rèn)為是英國(guó)音樂(lè)界最好的吉他手，亨德里克斯的到來(lái)對(duì)克萊普頓的下一步計(jì)劃有很深的影響。克萊普頓和亨德里克斯的友誼一直維持到1970年亨德里克斯逝世。 奶油樂(lè)隊(duì)的演出曲目風(fēng)格多樣，不管是流行音樂(lè)“我感受自由”（I Feel Free）還是冗長(zhǎng)的布魯斯音樂(lè)“滿勺”（Spoonful），都有克萊普頓精彩熱辣的吉他旋律、布魯斯優(yōu)美流暢的低音貝斯和貝克強(qiáng)勁有力的鼓聲。 僅僅三年時(shí)間，奶油樂(lè)隊(duì)就獲得了巨大的成功，銷售了1500萬(wàn)張唱片并且在歐洲和美國(guó)巡回演出，獲得成功。他們革新了搖滾音樂(lè)，成為既具備音樂(lè)藝術(shù)性，又廣受聽(tīng)眾歡迎樂(lè)隊(duì)之一。他們?cè)诿绹?guó)的熱門單曲包括“愛(ài)的陽(yáng)光”（Sunshine Of Your Love）、“白色房間”（White Room）和“十字路口(歌曲)”（Crossroads）。 盡管奶油樂(lè)隊(duì)在當(dāng)時(shí)廣受歡迎，是最成功的幾支樂(lè)隊(duì)之一，同時(shí)對(duì)于克萊普頓的贊譽(yù)也達(dá)到了一個(gè)新的高度，但是樂(lè)隊(duì)維持的時(shí)間并不長(zhǎng)。布魯斯和貝克之間持續(xù)的加深的矛盾導(dǎo)致樂(lè)隊(duì)的解體。另一個(gè)因素是滾石雜志批評(píng)了樂(lè)隊(duì)在美國(guó)的音樂(lè)會(huì)，大大打擊了克萊普頓。當(dāng)時(shí)“The Band樂(lè)隊(duì)”發(fā)行了一張名為《粉紅的音樂(lè)》（Music from Big Pink）的唱片，被輿論界認(rèn)為將搖滾樂(lè)帶到了新的方向。克萊普頓對(duì)他們的音樂(lè)大為著迷甚至要求加入他們，可惜被拒絕了。 奶油樂(lè)隊(duì)告別大碟，《再見(jiàn)》（Goodbye），是1968年10月19日在美國(guó)洛杉磯舉行的現(xiàn)場(chǎng)演唱會(huì)的錄音，在奶油樂(lè)隊(duì)解散后不久發(fā)行。其主打曲是“徽章”（Badge），由克萊普頓和喬治·哈里森聯(lián)手創(chuàng)作。哈里森是克萊普頓在新兵樂(lè)隊(duì)期間結(jié)識(shí)的朋友。 1993年，奶油樂(lè)隊(duì)的成員再度聚首，為紀(jì)念他們載入搖滾音樂(lè)名人堂而演出。另一次克萊普頓、布魯斯和貝克三重奏的完美演出是在2005年5月倫敦皇家艾伯特大廳，連演4場(chǎng)，門票銷售一空。之后同年10月在紐約麥迪遜廣場(chǎng)花園演出3場(chǎng)。2005年5月發(fā)行了演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)錄音大碟。 諾言樂(lè)隊(duì) “盲目諾言樂(lè)隊(duì)”（Blind Faith）是克萊普頓成立于1969年的另一支超級(jí)搖滾樂(lè)團(tuán)，只維持了很短時(shí)間，成員包括金格·貝克，史蒂夫·溫伍德和呂克·格雷奇（Ric Grech）。這支樂(lè)隊(duì)一共發(fā)行了一張唱片。1969年6月7日在倫敦的海德公園舉行了一場(chǎng)露天演唱會(huì)，聽(tīng)眾達(dá)10萬(wàn)人。同年7月在美國(guó)舉行演出。之后，這支樂(lè)隊(duì)的第一張也是唯一一張唱片《盲目諾言》（Blind Faith）正式發(fā)行。這張唱片準(zhǔn)備倉(cāng)促，第二面只收錄了兩首歌曲，其中一首是長(zhǎng)達(dá)15分鐘的“做你想做的”（Do What You Like）。唱片有兩首經(jīng)典之作：溫伍德的“找不到回家的路”（Can't Find My Way Home）和克萊普頓的“貴族的出場(chǎng)”（Presence of the Lord）。樂(lè)隊(duì)成立了一年就解散了，當(dāng)時(shí)克萊普頓已經(jīng)厭倦了聚光燈，他希望能做一些類似“The Band樂(lè)隊(duì)”的音樂(lè)。 朋友們樂(lè)隊(duì) 克萊普頓決定轉(zhuǎn)向幕后一段時(shí)間，為美國(guó)“德萊尼和邦妮和朋友們樂(lè)隊(duì)”（Delaney and Bonnie and Friends）伴奏。1969年末他搬到了紐約，和樂(lè)隊(duì)一起工作到1970年初。他與德萊尼·布朗姆萊特（Delaney Bramlett）結(jié)為好友，布朗姆萊特鼓勵(lì)他繼續(xù)唱歌和寫作。 在布朗姆萊特的樂(lè)隊(duì)和其它好友的伴奏下，1970年克萊普頓的第一張獨(dú)唱大碟發(fā)行，大碟以他的名字《埃里克·克萊普頓》命名。其中收錄了布朗姆萊特的作品“紅酒瓶”（Bottle Of Red Wine）和其它克萊普頓精選曲目，如“讓它下雨”（Let It Rain）。大碟中的J·J·卡爾（J.J. Cale）創(chuàng)作的歌曲“午夜之后”（After Midnight）還出人意料地登上了美國(guó)歌曲排行榜冠軍。 這段時(shí)期克萊普頓還經(jīng)常出現(xiàn)在其它藝術(shù)家的大碟里作為伴奏，如喬治·哈里森的《萬(wàn)物必將消逝》專輯和約翰博士（Dr John）的《太陽(yáng)月亮和香草》專輯。 和多米諾樂(lè)隊(duì) 克萊普頓接管了德萊尼和邦妮樂(lè)隊(duì)的節(jié)奏部門，鍵盤手鮑比·惠特洛克（Bobby Whitlock）、貝司手卡爾·雷德?tīng)柡凸氖旨贰じ叩牵↗im Gordon），組建了一個(gè)新的樂(lè)隊(duì)，很快吸引了大群歌迷。起初樂(lè)隊(duì)沒(méi)有正式命名，只是簡(jiǎn)單地叫做“埃里克·克萊普頓和朋友們樂(lè)隊(duì)”（Eric Clapton and Friends）。樂(lè)隊(duì)正式名稱“德雷克和多米諾樂(lè)隊(duì)”（Derek and the Dominos）的產(chǎn)生只是一個(gè)偶然。樂(lè)隊(duì)成員惠特洛克解釋是由于樂(lè)隊(duì)前成員托尼·艾什頓（Tony Ashton）誤讀了臨時(shí)名稱“埃里克和多米諾”（Eric and the Dynamos）而來(lái)。而在克萊普頓的傳記中有另外一個(gè)解釋：艾什頓建議將樂(lè)隊(duì)為“德?tīng)柡投嗝字Z樂(lè)隊(duì)”（Del and the Dominos），德?tīng)柺强巳R普頓的昵稱。德?tīng)柡桶＠锟私M合在一起，就成了最后的名字“德雷克和多米諾樂(lè)隊(duì)”。 克萊普頓和喬治·哈里森關(guān)系密切，因而結(jié)識(shí)了哈里森的妻子貝蒂·伯伊德?？巳R普頓一下子就愛(ài)上了她然而遭到拒絕。之后，克萊普頓發(fā)行了多米諾樂(lè)隊(duì)的最重要的唱片《萊拉和其他情歌》（Layla and Other Assorted Love Songs），其中歌曲“萊拉”（Layla）登上了排行榜冠軍。歌曲來(lái)源于12世紀(jì)阿塞拜疆詩(shī)人尼扎米·甘伽維（Nizami Ganjavi）的巨作《萊拉和摩君》（《Layla and Majnun》），講訴一個(gè)年輕男子愛(ài)上一個(gè)美麗的女子，他由于不能娶到她而幾乎瘋狂?？巳R普頓被這個(gè)故事深深感動(dòng)，他覺(jué)得自己和貝蒂就是故事里的萊拉和摩君。 這張精彩的唱片是樂(lè)隊(duì)在邁阿密的一個(gè)音樂(lè)工作室和大西洋唱片傳奇制作人湯姆·唐德（Tom Dowd）一起錄制的，被認(rèn)為是克萊普頓的巔峰之作?！叭R拉”一共錄制了兩次，第一次錄制的是吉他伴奏部分，幾個(gè)月后，第二次錄制的是鼓手吉姆·高登的編曲并彈奏的哀傷的鋼琴部分。 “萊拉”錄制期間，唐德邀請(qǐng)克萊普頓參加“奧曼兄弟樂(lè)隊(duì)”（The Allman Brothers Band）在邁阿密舉行的室外音樂(lè)會(huì)。演唱會(huì)結(jié)束后，克萊普頓在后臺(tái)認(rèn)識(shí)了杜恩·奧曼（Duane Allman），兩位吉他手以前就相互慕名以久，認(rèn)識(shí)后更是相見(jiàn)恨晚。兩人一起彈奏了整整一夜，成為密友。克萊普頓馬上邀請(qǐng)奧曼加入多米諾樂(lè)隊(duì)，成為第五位成員。 在克萊普頓和奧曼認(rèn)識(shí)之前多米諾樂(lè)隊(duì)已經(jīng)錄制了3首歌曲：分別是“我望向遠(yuǎn)方”（I Looked Away）、“Bell Bottom Blues”和“繼續(xù)成長(zhǎng)”（Keep On Growing）。奧曼從第四首歌曲“沒(méi)有人知道什么時(shí)候你會(huì)失敗”（Nobody Knows You When You're Down And Out）開(kāi)始加入唱片的錄制，他彈奏的滑棒吉他（slide-guitar）熱烈奔放，技巧高超。這張唱片有濃重的布魯斯風(fēng)格，雙吉他伴奏完美無(wú)瑕。批評(píng)家后來(lái)發(fā)現(xiàn)，在雙吉他的樂(lè)隊(duì)里，克萊普頓演奏得最好，他和奧曼的合作就是一個(gè)經(jīng)典的例子。 在樂(lè)隊(duì)短暫的生涯中，災(zāi)難不斷。在那段時(shí)期，克萊普頓得知好友吉米·亨德里克斯逝世，痛不欲生。8天后樂(lè)隊(duì)錄制了快速版“小翅膀”（Little Wing）來(lái)紀(jì)念亨德里克斯。一年后，在樂(lè)隊(duì)第一場(chǎng)美國(guó)演唱會(huì)前夕，杜恩·奧曼葬身于一場(chǎng)摩托車禍。失去了成員的樂(lè)隊(duì)完成了美國(guó)演唱會(huì)。更糟的是，“萊拉”剛開(kāi)始發(fā)行很不成功，市場(chǎng)反應(yīng)冷淡。 在他們著手準(zhǔn)備第二張唱片的時(shí)候，樂(lè)隊(duì)內(nèi)部出現(xiàn)矛盾，在倫敦解散了。雷德?tīng)柪^續(xù)作他的貝斯手直到1979年夏天（雷德?tīng)栍?980年5月逝世，死于酒精和麻醉品）?？巳R普頓和惠特洛克的矛盾很深，直到2003年兩人才再度攜手同臺(tái)演出。 樂(lè)隊(duì)的另一個(gè)悲劇是關(guān)于鼓手吉姆·高登。數(shù)年以后，高登可能患上了精神分裂癥，不過(guò)沒(méi)有最后確診。他用一把榔頭殺死了他的母親，被判處14年監(jiān)禁。幾年后，高登被送到一個(gè)醫(yī)療中心，直到今天。 貢獻(xiàn) 1970年代末，克萊普頓轉(zhuǎn)向流行音樂(lè)，并且故態(tài)復(fù)萌，開(kāi)始酗酒，導(dǎo)致住院治療，在安提瓜島修養(yǎng)了一段時(shí)間。后來(lái)他協(xié)助建立了一個(gè)毒品和酒精的治療中心，十字路口中心（The Crossroads Centre）。 1981年，應(yīng)制作人馬丁·李維斯的邀請(qǐng)，他參加了國(guó)際特赦組織的慈善演出。這幾場(chǎng)演出預(yù)示著克萊普頓的歸來(lái)。 1984年，他為羅格·瓦特（Roger Waters）的個(gè)人專輯伴奏，在專輯發(fā)布后和瓦特一起巡回演出。他們一直保持著深厚的友誼，2005年再度攜手參加海嘯救濟(jì)基金義演。2006年5月20日，兩人又一起在海克利爾城堡（Highclere Castle）為支持農(nóng)村聯(lián)盟演出，表演了“希望你曾來(lái)到這里”（Wish You Were Here）和“舒服的麻木”（Comfortably Numb）。 1980年代，克萊普頓持續(xù)推出新作，包括兩張由菲爾·柯林斯制作的唱片，一張是于1985年推出的《太陽(yáng)后面》（Behind the Sun），其中有兩首熱門金曲，“永遠(yuǎn)的男人”（Forever Man）和“她在等待”（She's Waiting）。另一張唱片是于1986年推出的《八月》（August）。 《八月》，帶有柯林斯鮮明風(fēng)格的鼓點(diǎn)的完美演繹，至今為止是克萊普頓在英國(guó)銷量最好的一張唱片，使他在音樂(lè)上的成就達(dá)到一個(gè)新的位置。第一面第三首歌曲“它伴你一路前行”（It's In The Way That You Use It）登上排行榜冠軍，是湯姆·克魯斯和保羅·紐曼（Paul Newman）合作的電影“金錢的顏色”（The Color of Money）的配樂(lè)。其它的熱門歌曲還有“奔跑”（Run）、“撕開(kāi)美國(guó)”（Tearing Us Apart）和“想念你”（Miss You）。 新的成就 1996年，克萊普頓為電影“現(xiàn)象”（Phenomenon）創(chuàng)作的“改變世界”（Change the World），獲得了1997年葛萊美獎(jiǎng)最佳年度歌曲大獎(jiǎng)。1997年他錄制了一張電子音樂(lè)專輯《零售療法》（Retail Therapy）。次年，他發(fā)行了專輯《朝圣》（Pilgrim）。 1996年，克萊普頓和歌手及歌曲作者雪兒·克羅（Sheryl Crow）交往。兩人的情侶關(guān)系維持時(shí)間不長(zhǎng)。謠傳雪兒寫的“心愛(ài)的錯(cuò)誤”（My Favorite Mistake）就是描寫他們之間的愛(ài)情的。到現(xiàn)在兩人還保持著友誼。 1999年，54歲的克萊普頓在洛杉磯結(jié)識(shí)了年僅23歲的繪畫師瑪利亞·麥克埃納里。他們于2002年在克萊普頓的家鄉(xiāng)里普利圣瑪利亞·抹大拉教堂結(jié)婚。他們一共有三個(gè)女兒，朱莉·羅斯（2001年出生）、埃拉·梅（2003年出生）和索菲（2005年出生）。他為她們創(chuàng)作了歌曲“三個(gè)小女孩”（Three Little Girls）。 2001年克萊普頓發(fā)行大碟《卑鄙》（Reptile）。 2002年10月，克萊普頓策劃了在皇家艾伯特廳舉行的喬治音樂(lè)會(huì)，以紀(jì)念喬治·哈里森逝世一周年。音樂(lè)會(huì)匯集了保羅·麥卡特尼、林格·斯塔、杰夫·林恩 （Jeff Lynne）、湯姆·佩蒂 （Tom Petty）等巨星。 2003年克萊普頓在日本舉行了巡回演唱會(huì)。同年，滾石雜志評(píng)選最偉大的一百位藝術(shù)家，克萊普頓排名53位。在這個(gè)名單里，他在仍然健在的吉他手里面排名第二，位于B.B.金之后。 2004年，克萊普頓一共推出兩張大碟來(lái)紀(jì)念傳奇布魯斯音樂(lè)人羅伯特·約翰遜（Robert Johnson）。專輯《我和約翰遜先生》（Me and Mr. Johnson）收錄了“徒勞的愛(ài)”（Love in Vain）、“最后的公平消失了”（Last Fair Deal Going Down）和“他們是火熱的”（They're Red Hot）。另一張專輯《羅伯特的時(shí)間》（Sessions For Robert J）發(fā)行于同年12月，收錄了一些沒(méi)有被“我和約翰遜先生”采用的曲目。 2006年11月7日，他與J.J.卡爾合作，發(fā)行了專輯《通往埃斯孔迪多之路》（The Road to Escondido）。這張CD一共收錄14首歌，于2005年8月在加利福尼亞錄制，包括布魯斯、搖滾和鄉(xiāng)村音樂(lè)。這張專輯受到了全球歌迷的歡迎。 克萊普頓的正式回憶錄，由克里斯多佛·西蒙·賽克斯（Christopher Simon Sykes）撰寫，將于2007年出版。據(jù)報(bào)道在2005年的法蘭克福書展以400萬(wàn)美金價(jià)格成交。 榮譽(yù)記錄：2003年克萊普頓在日本舉行了巡回演唱會(huì)。同年，滾石雜志評(píng)選最偉大的一百位藝術(shù)家，克萊普頓排名53位。在這個(gè)名單里，他在仍然健在的吉他手里面排名第二，位于B.B.金之后。 1996年，克萊普頓為電影“現(xiàn)象”（Phenomenon）創(chuàng)作的“改變世界”（Change the World），獲得了1997年葛萊美獎(jiǎng)最佳年度歌曲大獎(jiǎng)。 1989年，克萊普頓推出了藝術(shù)和商業(yè)并重的專輯《熟練工》（Journeyman），歌曲風(fēng)格從布魯斯到爵士，流行樂(lè)。合作者匯集喬治·哈里森、菲爾·柯林斯、達(dá)利爾·豪（Daryl Hall）、夏卡·康（Chaka Khan）、米克·瓊斯（Mick Jones）、大衛(wèi)·桑伯（David Sanborn）和羅伯特·克雷（Robert Cray）。 1985年，克萊普頓和邁克爾·卡曼（ Michael Kamen）合作為系列劇“黑暗的邊緣”（Edge of Darkness）配樂(lè)，一起獲得BBC電視臺(tái)英國(guó)學(xué)院電視獎(jiǎng)（British Academy Television Award）。 1986年推出的《八月》（August）?！栋嗽隆?，帶有柯林斯鮮明風(fēng)格的鼓點(diǎn)的完美演繹，至今為止是克萊普頓在英國(guó)銷量最好的一張唱片，使他在音樂(lè)上的成就達(dá)到一個(gè)新的位置。第一面第三首歌曲“它伴你一路前行”（It's In The Way That You Use It）登上排行榜冠軍，是湯姆·克魯斯和保羅·紐曼（Paul Newman）合作的電影“金錢的顏色”（The Color of Money）的配樂(lè)。其它的熱門歌曲還有“奔跑”（Run）、“撕開(kāi)美國(guó)”（Tearing Us Apart）和“想念你”（Miss You）。 主要作品：1970 Eric Clapton 1972 The History of Eric Clapton 1972 Eric Clapton at His Best 1973 Clapton 1973 Live at the Fillmore (Derek ＆ The Dominos Live 1970) 1973 Eric Clapton's Rainbow Concert (Live 1973) 1974 461 Ocean Boulevard 1975 There's One in Every Crowd 1975 E.C. Was Here (Live 1975) 1976 No Reason to Cry 1977 Slowhand 1978 Backless 1980 Just One Night (Live 1979) 1981 Another Ticket 1982 Time Pieces: Best Of Eric Clapton 1983 Money and Cigarettes 1984 Too Much Monkey Business (The Yardbirds Live) 1984 Backtrackin' 1985 Behind the Sun 1986 August 1987 The Cream of Eric Clapton 1988 Crossroads 1989 Homeboy 1989 Journeyman 1990 The Layla Sessions 1991 24 Nights (Live 1990) 1992 Rush 1992 Unplugged 1994 From the Cradle 1995 The Cream of Clapton 1996 Crossroads 2: Live in the Seventies 1998 Pilgrim 1999 The Blues (Dobbelt Disc Set) 1999 Clapton Chronicles: The Best of Eric Clapton 2000 Riding With the King (med B.B. King) 2001 Reptile 2002 One More Car, One More Rider (Live 2001) 2004 Me and Mr. Johnson 2004 Sessions for Robert J. 2005 Back Home 2006 The Road to Escondido (Med J.J. Cale) 2010 Clapton 2013 Old Sock